понедельник, 04 апреля 2011
воскресенье, 03 апреля 2011

Инженеры General Motors представили общественности городской электрокар будущего под названием EN-V. Они считают, что именно такая модель будет наиболее востребована в перенаселённых городах будущего. Что касается технической начинки, то движок и батареи у автомобиля пока слабоватые. Без подзарядки, эта электрокапсула способна проехать всего 40 километров. Максимальная скорость у этого электрокара тоже 40 км/ч. Испытания нового автомобиля от GM начнутся в 2012 году.
Моё мнение: По дизайну авто шикарное, как дополнительный автомобиль для поездок в магазин в самый раз. А вот аккомуляторную батарею надо усилить, хотя бы до 100 км ходового запаса. Скорость тоже надо увеличить, 60-70 для города в самый раз.
Благодарите Господа за то, что не дает вам голодать. И молитесь за тех, у кого на столе не так много еды, как у вас.
Всякий раз, когда разговор в компании заходит об искусстве, обязательно найдется человек, который в определенный момент, когда беседа коснется того или иного художника или произведения, безапелляционно заявит: «А по-моему, это не искусство». Отправной точкой для такого заявления может послужить кто угодно: абстракционисты, концептуалисты, акционисты, примитивисты и умельцы по препарированию акул. Но очень часто краеугольным камнем служит знаменитый «Черный квадрат» Малевича. Впрочем, не удивительно – квадрат действительно похож на камень, если камень – краеугольный.
Обычно это происходит так. Когда речь заходит о том, что правомочно называть искусством, а что нет, ваш собеседник, заглядывая вам в глаза, чтобы уловить малейший оттенок неискренности, спрятанный там, спрашивает: «Ну вот скажи, а «Черный квадрат» - это, по-твоему, искусство?» Объяснить, почему «Черный квадрат» является искусством, причем искусством гениальным, за пару минут не получится. Придется проследить весь творческий путь Малевича, попытаться понять, как он от реализма пришел к упрощению форм до цветных объемов, вписанных в цветную геометрию, как достиг абсолютного упрощения, закрепленного в пресловутом «Черном квадрате». При этом следует отдавать себе отчет, какие настроения царили в то время в творческой среде, буквально взорванной откровениями футуристов и других бунтарей от культуры – ведь как можно оценивать произведение искусства вне контекста, в котором оно создавалось… Но «кухонным искусствоведам» все это не нужно – они оперируют другими категориями: «искусство» - «не искусство», «так можно» - «так нельзя», «так правильно» - «так неправильно».
Почему бы не перевести эту оппозицию в систему координат «нравится» - «не нравится», «мне это близко и понятно» - «мне это не близко и не понятно»? Откуда подобная категоричность: «искусство» - «не искусство»? Ты что, художник, искусствовед или историк искусства, чтобы решать, что является искусством или нет? Впрочем, сегодня благодаря интернету и другим масс-медиа все являются экспертами абсолютно во всех вопросах. Как воспитывать детей, как делать рекламу, как ставить диагноз больному… Высказаться на тему стволовых клеток? Да пожалуйста! Теория искусства? Тоже без проблем!
У американцев существует такое определение: система «бул-шит». То есть любое явление можно при желании оценивать по принципу «это дерьмо коровье». Примерно в таком духе: «Может, кто-то и готов платить за полотна Пикассо миллионы, а как по мне, так это просто шизофреническая мазня». У такого подхода есть неоспоримые преимущества: во-первых, окружающий мир становится простым и понятным, если оценивать его с помощью системы «бул-шит», а во-вторых, данный подход не предполагает полемики – ему невозможно противопоставить никакие логические доводы, только эмоциональные. Как тут не вспомнить знаменитую сценку Даниила Хармса, для которого, кстати, упомянутый выше Малевич являлся наставником и другом. Сценка эта называется «Четыре иллюстрации того, как новая идея огорошивает человека, к ней не подготовленного». И каждая из «иллюстраций» строится по одному и тому же принципу: на сцену поочередно выходят писатель, художник, композитор и химик:
«Писатель. Я писатель.
Читатель: А по-моему, ты г…о!
Писатель стоит несколько минут потрясенный этой новой идеей и падает замертво. Его выносят».
Ситуация для Хармса была вполне автобиографическая – его произведения для взрослых по определению не могли быть напечатаны в сталинские времена, а со временем прекратили печатать и произведения детские. И, конечно же, всегда находились десятки признанных специалистов по искусству, готовых с трибуны или со страниц газет заявить: Хармс – это не литература, нам такие писатели не нужны. Им были нужны писатели, рассказывающие о планах партии и победах рабочего класса. И у них таких писателей всегда было завались. Где они теперь, эти высокоидейные писатели вместе со своими политически грамотными произведениями? А Хармса сегодня можно без сомнений назвать одним из самых актуальных авторов, несмотря на временной люфт, отделяющий его от современного читателя.
Но вернемся к нашим «кухонным искусствоведам». У них в рукаве всегда припасен главный козырь. Когда оказывается, что аргумент «мне это не нравится» не является достаточным, чтобы отнести некое художественное явление в категорию «не искусство», они сообщают следующее: «Большое дело – «Черный квадрат»! Его бы и я смог нарисовать». Что тут ответишь? Возьми и нарисуй. Только пройди сначала творческий путь от реализма к авангардизму и создай собственную художественную школу – супрематизм. И не забудь подложить под свой «Квадрат» соответствующую философско-эстетическую базу. И сделай это все не позднее 1915 года, как это сделал Малевич. Ну как, получилось? Легко говорить «я знал», когда тебе раскрыли секрет фокуса…
Искусство – это не закрытый клуб, в который можно попасть, только соблюдая определенные правила. Скорее это игра, в которую может играть каждый, кому этого захочется. И определенных правил у этой игры нет – каждый художник изобретает их сам, в силу собственного таланта и фантазии. И если некий художник утверждает, что брошенная в углу галерейного зала куртка является художественной инсталляцией, то я ему поверю. И не буду спрашивать себя, искусство это или не искусство. Лучше попробую разобраться, что и кому он этим жестом хотел сказать. А если не получится, то постараюсь отыскать такое искусство, которое мне будет мне ближе и понятнее.
А все фразы, начинающиеся словами «настоящий художник должен…» я предпочитаю не дослушивать до конца. Потому что я твердо убежден, что художник никому ничего не должен. И зритель художнику ничего не должен. Разве что деньги за билет на выставку, дающий право с видом знатока рассуждать, что является искусством, а что им не является.
Обычно это происходит так. Когда речь заходит о том, что правомочно называть искусством, а что нет, ваш собеседник, заглядывая вам в глаза, чтобы уловить малейший оттенок неискренности, спрятанный там, спрашивает: «Ну вот скажи, а «Черный квадрат» - это, по-твоему, искусство?» Объяснить, почему «Черный квадрат» является искусством, причем искусством гениальным, за пару минут не получится. Придется проследить весь творческий путь Малевича, попытаться понять, как он от реализма пришел к упрощению форм до цветных объемов, вписанных в цветную геометрию, как достиг абсолютного упрощения, закрепленного в пресловутом «Черном квадрате». При этом следует отдавать себе отчет, какие настроения царили в то время в творческой среде, буквально взорванной откровениями футуристов и других бунтарей от культуры – ведь как можно оценивать произведение искусства вне контекста, в котором оно создавалось… Но «кухонным искусствоведам» все это не нужно – они оперируют другими категориями: «искусство» - «не искусство», «так можно» - «так нельзя», «так правильно» - «так неправильно».
Почему бы не перевести эту оппозицию в систему координат «нравится» - «не нравится», «мне это близко и понятно» - «мне это не близко и не понятно»? Откуда подобная категоричность: «искусство» - «не искусство»? Ты что, художник, искусствовед или историк искусства, чтобы решать, что является искусством или нет? Впрочем, сегодня благодаря интернету и другим масс-медиа все являются экспертами абсолютно во всех вопросах. Как воспитывать детей, как делать рекламу, как ставить диагноз больному… Высказаться на тему стволовых клеток? Да пожалуйста! Теория искусства? Тоже без проблем!
У американцев существует такое определение: система «бул-шит». То есть любое явление можно при желании оценивать по принципу «это дерьмо коровье». Примерно в таком духе: «Может, кто-то и готов платить за полотна Пикассо миллионы, а как по мне, так это просто шизофреническая мазня». У такого подхода есть неоспоримые преимущества: во-первых, окружающий мир становится простым и понятным, если оценивать его с помощью системы «бул-шит», а во-вторых, данный подход не предполагает полемики – ему невозможно противопоставить никакие логические доводы, только эмоциональные. Как тут не вспомнить знаменитую сценку Даниила Хармса, для которого, кстати, упомянутый выше Малевич являлся наставником и другом. Сценка эта называется «Четыре иллюстрации того, как новая идея огорошивает человека, к ней не подготовленного». И каждая из «иллюстраций» строится по одному и тому же принципу: на сцену поочередно выходят писатель, художник, композитор и химик:
«Писатель. Я писатель.
Читатель: А по-моему, ты г…о!
Писатель стоит несколько минут потрясенный этой новой идеей и падает замертво. Его выносят».
Ситуация для Хармса была вполне автобиографическая – его произведения для взрослых по определению не могли быть напечатаны в сталинские времена, а со временем прекратили печатать и произведения детские. И, конечно же, всегда находились десятки признанных специалистов по искусству, готовых с трибуны или со страниц газет заявить: Хармс – это не литература, нам такие писатели не нужны. Им были нужны писатели, рассказывающие о планах партии и победах рабочего класса. И у них таких писателей всегда было завались. Где они теперь, эти высокоидейные писатели вместе со своими политически грамотными произведениями? А Хармса сегодня можно без сомнений назвать одним из самых актуальных авторов, несмотря на временной люфт, отделяющий его от современного читателя.
Но вернемся к нашим «кухонным искусствоведам». У них в рукаве всегда припасен главный козырь. Когда оказывается, что аргумент «мне это не нравится» не является достаточным, чтобы отнести некое художественное явление в категорию «не искусство», они сообщают следующее: «Большое дело – «Черный квадрат»! Его бы и я смог нарисовать». Что тут ответишь? Возьми и нарисуй. Только пройди сначала творческий путь от реализма к авангардизму и создай собственную художественную школу – супрематизм. И не забудь подложить под свой «Квадрат» соответствующую философско-эстетическую базу. И сделай это все не позднее 1915 года, как это сделал Малевич. Ну как, получилось? Легко говорить «я знал», когда тебе раскрыли секрет фокуса…
Искусство – это не закрытый клуб, в который можно попасть, только соблюдая определенные правила. Скорее это игра, в которую может играть каждый, кому этого захочется. И определенных правил у этой игры нет – каждый художник изобретает их сам, в силу собственного таланта и фантазии. И если некий художник утверждает, что брошенная в углу галерейного зала куртка является художественной инсталляцией, то я ему поверю. И не буду спрашивать себя, искусство это или не искусство. Лучше попробую разобраться, что и кому он этим жестом хотел сказать. А если не получится, то постараюсь отыскать такое искусство, которое мне будет мне ближе и понятнее.
А все фразы, начинающиеся словами «настоящий художник должен…» я предпочитаю не дослушивать до конца. Потому что я твердо убежден, что художник никому ничего не должен. И зритель художнику ничего не должен. Разве что деньги за билет на выставку, дающий право с видом знатока рассуждать, что является искусством, а что им не является.
© Антон Фридлянд
3 апреля, а на улице сугробы выше человеческого роста и 15 градусов мороза.
Похоже зима в этом году уходить вообще не собирается. Как-то прямо уже опасаюсь.
А вот в Москве бесшабашная молодежь решила не ждать весну и... попылыла на яхте по улицам :-)
Интересно, что чувствовали встречные водители и прохожие, когда на их пути возникал парусник?
Похоже зима в этом году уходить вообще не собирается. Как-то прямо уже опасаюсь.
А вот в Москве бесшабашная молодежь решила не ждать весну и... попылыла на яхте по улицам :-)
Интересно, что чувствовали встречные водители и прохожие, когда на их пути возникал парусник?
Если вы смотрели хоть один эпизод сериала "Mad Men", то наверняка запомнили Кристину Хендрикс. Актриса сейчас нарасхват: только в этом году выходит три полнометражных фильма с ее участием, за ней охотятся редакторы всех без исключения мужских журналов. Как пишет журнал ОК: "За ростом ее популярности с ужасом следят владельцы фитнес-центров, директоры фармацевтических компаний, создающих "волшебные" средства для похудения, и салонов красоты, предлагающих десятки видов моделирующих массажей". Британская ассоциация пластических хирургов заявила, что резко выросло число женщин, которые просят сделат грудь и талию "как у Хендрикс". Кристину, согласно опросам, мужчины-зрители называют воплощением сексуальности, а в прошлом году журнал Esquire объявил ее самой красивой актрисой 2010. Между тем пропорции 36-летней Кристины очень далеки от стандарных 90-60-90.
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
Кристина признается, что ей некомфортно в утягивающем белье 60-тых, которое приходится носить на съемках сериала: "Это мечта мазохиста, честное слово. Если ты не так присела на стул или встала слишком резко, что-нибудь обязательно вопьется тебе в ребро. Как женщины это носили?!" В жизни Кристина предпочитает обходиться без корсетов.
11
01

02

03

04

05

06

07

08

09

10

Кристина признается, что ей некомфортно в утягивающем белье 60-тых, которое приходится носить на съемках сериала: "Это мечта мазохиста, честное слово. Если ты не так присела на стул или встала слишком резко, что-нибудь обязательно вопьется тебе в ребро. Как женщины это носили?!" В жизни Кристина предпочитает обходиться без корсетов.
11

Дорогие читатели представляю вашему вниманию короткометражный фильм о любви. По сюжету два существа (один из песка, другой снеговик) любят друг друга, но т.к. их разделяет целый океан, они не могут быть вместе и вынужденны общаться через бутылку. Но любовь сильнее здравого смысла и они решаются на отчаянный шаг, чтобы увидеть друг друга, хотя-бы на секунд.
Ролик создал: Kirsten Lepore
Ролик создал: Kirsten Lepore
Студенты журфака СПбГУ на волне популярности календарей для путина, решили порадовать своего губернатора и тоже сделали календарь. В этом календаре 11 парней и Элмо (интересно он тоже студент СПбГУ) намекают Валентине Матвиенко на Питерские социальные проблемы.
К примеру Гоша (Февраль) адресует губернатору вот такую фразу - "А у вас хорошая крыша, а у нас течёт", намекая тем самым на то, что пора бы починить крышу в универмаг.
А вот уже Гоша (Май) постарше, держа в руке пару баксов открыто спрашивает - "А можно мне тоже повеселиться на Авроре?". Этой фразой он намекает на вечеринку устроенную Прохоровым на крейсере.
Лично я думаю, что Гоше не то что пары баксов, а даже пары тысяч баксов не хватит, чтобы побухать с кентами на Авроре.
И ещё один остренький прикол. Намекая на проблему сосулек на крышах Питерских домов, полуголый Рома (Март) пишет - "В борьбе с сосулями могу предоставить свой лазер". Помимо этого в календаре много других приколов.
В общем смотрите сами, выкладываю вам весь Календарь для Матвиенко.












Источник: nau-spb.livejournal.com
Записи по теме:
Эротический календарь для Путина
К примеру Гоша (Февраль) адресует губернатору вот такую фразу - "А у вас хорошая крыша, а у нас течёт", намекая тем самым на то, что пора бы починить крышу в универмаг.
А вот уже Гоша (Май) постарше, держа в руке пару баксов открыто спрашивает - "А можно мне тоже повеселиться на Авроре?". Этой фразой он намекает на вечеринку устроенную Прохоровым на крейсере.
Лично я думаю, что Гоше не то что пары баксов, а даже пары тысяч баксов не хватит, чтобы побухать с кентами на Авроре.
И ещё один остренький прикол. Намекая на проблему сосулек на крышах Питерских домов, полуголый Рома (Март) пишет - "В борьбе с сосулями могу предоставить свой лазер". Помимо этого в календаре много других приколов.
В общем смотрите сами, выкладываю вам весь Календарь для Матвиенко.












Источник: nau-spb.livejournal.com
Записи по теме:
Эротический календарь для Путина

















Vladimir Stroozer родился в Санкт-Петербурге. Одним из лучших студентов окончил Академию Изящных Искусств в Санкт-Петербурге в 1979. Получил степень Мастера Изящных Искусств и Архитектуры. После учебы его талантливые работы были запрещены Советским Министерством Культуры, считая его картины "политическими по происхождению" в итоге он был арестован и выслан в лагерь. Его работы были конфискованы, а студия закрыта. Но он продолжал делать наброски и писать картины, даже находясь в тюрьме.
К концу 1980-го года, перестройка ослабила строгий цензор относительно политических заключенных, и Владимир в 1991 году был выпущен. Он уехал в Соединенные Штаты со своей женой, где получил возможность свободно самовыражать себя в своих работах. Его картины были показаны в нескольких Нью-Йоркских галереях и галереи Bay Area. В настоящее время он живет во Флориде со своей женой и дочерью
Автор: Vladimir Stroozer.
Источник: krasnoeselo.clan.su/forum/43-702-1




суббота, 02 апреля 2011
Здравствуйте, Наталья.
Хочу вам написать о том, как один ваш пост сыграл в моей жизни важную роль. Я имею ввиду ваш пост о том, почему женщинам нравятся песни Стаса Михайлова. Меня зовут Александр, у меня жена и ребенок, и бывшая женщина, с которой, как это часто бывает, мысленно не могу и не хочу расстаться, хотя уже 2 года, как не общаемся. Я и сам знал, что расстался с ней по-свински, но вот эти ваши слова меня просто пронзили:
Говорит ей те слова, какие тот, ушедший, не сказал, струсил. Что ты хорошая. Что ты залечила раны, зажгла свет и была наградой. Но я, мудак, не построил будущего нам, оставил только прошлое. Прости меня, я знаю что тебе больно. Прости, хорошая, прости... Часто такое говорят мужчины при расставании? То-то же.
У меня было (и осталось) миллион отговорок, чтобы не пойти и не попросить прощения; она сама сто раз уже говорила в сердцах, что ей вообще плевать на то, что у нас там было и как оно там закончилось. И хоть понятно, что этого быть не может, что рана все равно остается, мне хватало таких ее аргументов, чтобы считать, что ей мое «прости» ничего не даст, и что незачем еще раз трепать себе и ей нервы.
А сейчас у меня большие проблемы со здоровьем ребенка (о котором она со мной тоже так мечтала, а родился с другой, а она до сих пор одна), и как во всех тяжелых жизненных ситуациях, я стал чаще возвращаться мысленно к тем отношениям. И постоянно теперь рядом крутились ваши слова. И ведь действительно — и зажгла свет, и была наградой, и я, мудак, обещал, а не построил ничего, потому что это ж в другую страну СНГ переезжать надо было бы, а это ж целый подвиг. И даже «прости» ни разу не сказал, говорил, что «сама ушла». И ей ведь, возможно, нужны эти слова, может она тоже ревет под этого дурацкого Михайлова.

Хочу вам написать о том, как один ваш пост сыграл в моей жизни важную роль. Я имею ввиду ваш пост о том, почему женщинам нравятся песни Стаса Михайлова. Меня зовут Александр, у меня жена и ребенок, и бывшая женщина, с которой, как это часто бывает, мысленно не могу и не хочу расстаться, хотя уже 2 года, как не общаемся. Я и сам знал, что расстался с ней по-свински, но вот эти ваши слова меня просто пронзили:
Говорит ей те слова, какие тот, ушедший, не сказал, струсил. Что ты хорошая. Что ты залечила раны, зажгла свет и была наградой. Но я, мудак, не построил будущего нам, оставил только прошлое. Прости меня, я знаю что тебе больно. Прости, хорошая, прости... Часто такое говорят мужчины при расставании? То-то же.
У меня было (и осталось) миллион отговорок, чтобы не пойти и не попросить прощения; она сама сто раз уже говорила в сердцах, что ей вообще плевать на то, что у нас там было и как оно там закончилось. И хоть понятно, что этого быть не может, что рана все равно остается, мне хватало таких ее аргументов, чтобы считать, что ей мое «прости» ничего не даст, и что незачем еще раз трепать себе и ей нервы.
А сейчас у меня большие проблемы со здоровьем ребенка (о котором она со мной тоже так мечтала, а родился с другой, а она до сих пор одна), и как во всех тяжелых жизненных ситуациях, я стал чаще возвращаться мысленно к тем отношениям. И постоянно теперь рядом крутились ваши слова. И ведь действительно — и зажгла свет, и была наградой, и я, мудак, обещал, а не построил ничего, потому что это ж в другую страну СНГ переезжать надо было бы, а это ж целый подвиг. И даже «прости» ни разу не сказал, говорил, что «сама ушла». И ей ведь, возможно, нужны эти слова, может она тоже ревет под этого дурацкого Михайлова.

















































Автор: Marek Kiedrowski
Официальный сайт: http://www.kiedrowski-photography.com
Источник: http://photo.net/photos/kiedrowski



